Translate

Easy Rider η ταινία ή πως οι μαλλιάδες προσπάθησαν να καταστρέψουν εκ των έσω την κινηματογραφική βιομηχανία !



Τι συμβαίνει όταν αφήνεις  τους μαλλιάδες που θέλουν να καταστρέψουν την κινηματογραφική βιομηχανία να κάνουν μια ταινία;

Παίρνεις τον Easy Rider, μια επιθετική ταινία που είναι πρόβλεψη της καταστροφής μιας γενιάς  αλλά και διακήρυξη επαναστατικού θριάμβου.
Η ταινία, που κυκλοφόρησε στις 14 Ιουλίου 1969, ήταν όνειρο του Peter Fonda, γιου του βασιλιά του Χόλιγουντ Henry Fonda, ο οποίος είχε αγκαλιάσει το hippiedom και ζούσε πρωταγωνιστώντας σε biker φάσεις. Μια νύχτα στο Τορόντο, μετά από ένα μαραθώνιο ποτού και ναρκωτικών που περιελάμβανε μια προσπάθεια να κινήσει τα γυμνά δάχτυλα των ποδιών του κάτω από τη φούστα της Jacqueline Bisset, ο Fonda είχε μια επιφάνεια. Δεν ήταν ο μοτοσικλετιστής ένας σύγχρονος Αμερικανός καουμπόι; Υπήρχε λοιπόν  καλύτερος τρόπος για να φτιάξει ένα σύγχρονο Western από να κάνει μια ταινία με μοτοσυκλετιστές;
Κάλεσε τον φίλο του Dennis Hopper πίσω στο Λος Άντζελες και του έριξε την ιδέα. Απόλυτα groovy, ο Hopper συμφώνησε. Και ενώ κάνουμε αυτό, γιατί να μην καταστρέψουμε ολόκληρο το άτρωτο οικοδόμημα του ίδιου του Χόλιγουντ;
Ένα σχέδιο γεννήθηκε.
Ο  Fonda και ο Hopper προσέλαβαν τον Terry Southern, έναν εξειδικευμένο μυθιστοριογράφο και σεναριογράφο που είχε γράψει το  Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb,που ήρθε με κάτι που έμοιαζε με ιστορία.
Δύο τύποι που ονομάζονται Billy (Hopper) και ο Wyatt, γνωστός ως Captain America (Fonda), θα κάνουν μεγάλη μπάζα με την πώληση κοκαΐνης, στη συνέχεια θα χρησιμοποιήσουν τα χρήματα για να διασχίσουν όλη την Αμερική με τις ρόδες τους, απολαμβάνοντας τα ωραιότερα φρούτα της ελευθερίας. Θα συναντούσαν διάφορα στοιχεία της αντιπολίτευσης και της τοπικής κουλτούρας, θα σταματούσαν στη Νέα Ορλεάνη για να συμμετέχουν στο Mardi Gras και θα κατέληγαν στη Φλόριντα. Το όλο θέμα θα το κινηματογραφούσαν με ένα νέο τρόπο: χωρίς στούντιο, μόνο μ'ένα μικρό (μαστουρωμένο) συνεργείο χρησιμοποιώντας ελαφριές,φορητές κάμερες που μόλις είχαν αναπτυχθεί.
Προφανώς,ακολούθησε το χάος .
Προτού γραφτεί, οι Hopper και Fonda κατευθύνθηκαν προς τη Νέα Ορλεάνη για να ξεκινήσουν την κινηματογράφηση. Χωρίς σενάριο, ήξεραν μόνο ότι χρειάζονταν βίντεο από τους εαυτούς τους γύρω από την παρέλαση Mardi Gras με ένα ζευγάρι πόρνες (τη μια έπαιξε εξαιρετικά η Karen Black) και να πάρουν LSD σε ένα νεκροταφείο.
Όμως ο Χόπερ ήταν συνεχώς φτιαγμένος και νευρικός σε σημείο να έχει παρανοϊκές αυταπάτες. Συγκέντρωσε το συνεργείο σε ένα χώρο στάθμευσης καθώς ξεκινούσε η παρέλαση και τους τράβηξε για αρκετές ώρες, φωνάζοντας, σύμφωνα με το Easy Riders Raging Bulls του Peter Biskind: "Αυτή είναι η ταινία ΜΟΥ! Και κανείς δεν πρόκειται να πάρει την ταινία ΜΟΥ ! " Τότε είπε στους τρεις cameramen ότι αυτός ήταν η πρώτη κάμερα και τους έστειλε στο διάολο.
Όταν η εταιρία παραγωγής στο Λος Άντζελες πήρε το βίντεο της Νέας Ορλεάνης, που έδειχνε ένα τσούρμο ανταρτών που διαλύουν το σύστημα,τους γύρισε το μάτι. Τι διάολο ήταν αυτό; Ήταν ταινία; Γιατί ο Χόπερ γύριζε την κάμερα στον ήλιο και έδειχνε τυχαία άνδρες με κοστούμια που περιπλανιούνται σε ένα νεκροταφείο;
Αλλά ήταν πολύ αργά για να τους  μαζέψουν τα λουριά. Οι Hopper και Fonda στρατολόγησαν τον Phil Spector για να παίξει έναν πλούσιο άντρα σε μια λιμουζίνα που αγοράζει την κοκαΐνη τους στην εναρκτήρια σκηνή της ταινίας. Στη συνέχεια, βγαίνουν στο δρόμο, γυρίζοντας ατελείωτες σκηνές με τους δυο τους μόνο πάνω στις μοτοσικλέτες.
Κινηματογράφησαν στην Αριζόνα,το Νέο Μεξικό και τη Λουιζιάνα. Κατασκεύασαν μια τραγική κοινότητα hippie στα βουνά έξω από το Λος Άντζελες, και κινηματογράφησαν σε μικρές πόλεις που δεν είχαν ακόμη εξοικειωθεί στην ιδέα ανδρών με μαλλιά μήκους πάνω από το ένα τέταρτο της ίντσας.
Έδιωξαν τον Rip Torn από την ταινία και έδωσαν το ρόλο του στον Jack Nicholson, ο οποίος ισχυρίστηκε ότι κάπνιζε χασίς καθημερινά για 15 χρόνια για να επιβραδύνει τη μανιακή του προσωπικότητα.Παίζει έναν αλκοολικό δικηγόρο ο οποίος ενώνεται στο ταξίδι τους φορώντας ένα χρυσό κράνος ποδοσφαίρου και οδηγείται στο θάνατο από εξοργισμένους rednecks μετά από μια ύπουλη νυχτερινή επίθεση.
Έστησαν ένα πάρτι μια φάση βαθιά χωμένη με σκληρά ναρκωτικά- στην οποία συνειδητοποίησαν ότι είχαν ξεχάσει να κινηματογραφήσουν την τελική σκηνή, η οποία είναι η πιο σημαντική στην ταινία.
Τελικά, με κάποιο τρόπο, ενδεχομένως με τη στρέβλωση του συνεχούς χρονικού διαστήματος που το μέσο μυαλό πιστεύει ότι είναι αναλλοίωτο, τελείωσαν τα γυρίσματα. Και στη συνέχεια ο Hopper ανακοίνωσε ότι θα επεξεργαστεί το πρώτο κομμάτι και θα βγάλει ένα τετράωρο αυτό-διακηρυγμένο αριστούργημα που πίστευε ότι θα έπρεπε να προβληθεί  σε ένα road show, γεμάτο με καθίσματα VIP και διαλείμματα.
Είναι μια φανταστική ιστορία. Και ίσως ακόμα πιο φανταστικό είναι το γεγονός ότι λειτούργησε.
Η εκδοχή του Hopper τελικά ήταν κομμένη στα 96 λεπτά, και η ταινία έγινε τεράστια επιτυχία. Εκτός από το να γίνει στιγμιαίο πολιτιστικό ορόσημο, κατάφερε επίσης να αλλάξει προσωρινά τουλάχιστον το Χόλιγουντ με τρόπο που δεν ήταν εφικτός εκ των προτέρων παρά μόνο με τις αυταπάτες του Χόπερ.
Άνοιξε την πόρτα και προώθησε τη δημιουργική χρήση ψυχοτρόπων η οποία υπήρχε στην αμερικανική ζωή αλλά κανείς δε μιλούσε ανοιχτά γι'αυτήν.
Έσκασε την εποχή των ταινιών στις οποίες κυριαρχούσε η ποπ μουσική. Μια από τις ξεχασμένες τραγωδίες της ταινίας είναι ότι οι Crosby,Stills & Nash προσλήφθηκαν από τον Fonda για να γράψουν τη μουσική για την ταινία, μόνο για να απολυθούν με συνοπτικές από τον Hopper-δικτάτορα. Παρ 'όλα αυτά, η μουσική- η οποία έφτασε στο Νο. 6 στα album charts - ήταν πρωτοποριακή, με τους Steppenwolf, Jimi Hendrix και Roger McGuinn να διασκευάζει Bob Dylan.
Αποδείχθηκε επίσης ότι το κίνημα της νεολαίας δεν μπορούσε μόνο να κάνει ταινίες, αλλά και να τις βλέπει. Κόστισε με το ζόρι μισό εκατομμύριο δολάρια και έβγαλε 19 εκατομμύρια δολάρια στα σινεμά. Αυτή η οικονομική επιτυχία - η πραγματική lingua franca του Χόλιγουντ - βοήθησε να γίνει δυνατή η σταδιοδρομία μιας γενιάς Αμερικανών σκηνοθετών όπως ο Francis Ford Coppola, ο William Friedkin, ο George Lucas και ο Martin Scorsese,οι οποίοι τις προηγούμενες δεκαετίες θεωρούνταν πολύ νέοι και επικίνδυνοι για να τους επιτραπεί οτιδήποτε όπως ο έλεγχος που ήθελαν να έχουν πάνω στις ταινίες τους.

Πάνω από όλα αυτά, το Easy Rider είναι ένας καλλιτεχνικός θρίαμβος.

Ο Hopper ήταν ένας βάρβαρος τρελός που χτυπούσε τη σύζυγό του σπάζοντας της τη μύτη μια φορά, που φορούσε τη μεγαλομανία του σαν να φορούσε το μουστάκι του και κατέστρεψε την καριέρα του αμέσως μόλις του δόθηκε η ευκαιρία για  τη δεύτερη ταινία του, την περίφημη The Last Movie. Αλλά ήταν και ο κάτοχος ενός αναμφισβήτητου καλλιτεχνικού ταλέντου.
Το Easy Rider δεν είναι, άσχετα με το τι υπαινίσσεται η αρχική του ιστορία, το έργο ενός poser. Σύμφωνα με το αρχικό όραμα του Fonda, τοποθετείται σε διάλογο με το παραδοσιακό Western (οι χαρακτήρες ονομάζονται Billy the Kid και Wyatt Earp), παρουσιάζοντας μια νέα εκδοχή στην ιστορία του καουμπόη που βρίσκεται σε αντίθεση με τις δυνάμεις του πολιτισμού.
Για να ενισχυθεί αυτό το θέμα, η αφήγηση χωρίζεται με έναν ακριβή, προσανατολισμένο στην κίνηση τρόπο που ο Roger Ebert στην κριτική του το 1969 θα ονομάσει "κινηματογραφική στενογραφία". Πρόκειται για μια προσέγγιση που θα επηρεάσει τα πάντα,από τις ταινίες των αυτοκινητόδρομων της δεκαετίας του '70 όπως το Two Lane Blacktop και το Scarecrow όσο και πράγματα που είναι φαινομενικά άσχετα όπως το The Hitcher στη δεκαετία του '80 και το Mad Max: Fury Road του George Miller του 2015.
Από  τεχνική πλευρά, παρουσιάζει εκπληκτικά επιδραστικές ερμηνείες και χρησιμοποιεί το μοντάζ καταπληκτικά. Οι μεταβάσεις σκηνή τη σκηνή του Hopper, οι οποίες συχνά χαρακτηρίζονται από γρήγορες αναλαμπές μπρος ή πίσω στο χρόνο ,δουλεύουν όχι μόνο για να ενισχύσουν την θολή από τα ναρκωτικά ατμόσφαιρα του συνόλου, αλλά και για να δώσουν τη διαδικασία περισσότερο κι όχι την απόγνωση.
Είναι όμως το τελικό στοιχείο - το συμπέρασμα ότι το ήθος που αντιπροσωπεύει η ταινία είναι τελικά καταδικασμένο -που είναι ίσως ο καλύτερος δείκτης της καλλιτεχνικής της ευφυίας. Στο τέλος της ταινίας, κάθονται γύρω από την φωτιά (στη σκηνή που ξεχάστηκαν αρχικά να γυρίσουν), κι ο Hopper δηλώνει ότι το σχέδιό τους έχει δουλέψει. Έκαναν ότι θέλουν να κάνουν όλοι οι Αμερικανοί: έβγαλαν αρκετά χρήματα για να συνταξιοδοτηθούν στη Φλόριντα.
Ο Fonda, διαφωνώντας, εκφράζει τη διασημότερη γραμμή της ταινίας: "Τον ήπιαμε."
Την επόμενη μέρα, δύο ντόπιοι μ ένα pickup φορτηγό σκοτώνουν τον Billy και τον Wyatt με ένα κυνηγετικό όπλο, χωρίς κανένα λόγο.
Εδώ είναι η εκπληκτικά καθαρή προφητεία του Easy Rider. Η πολιτική, μετά τη δεκαετία του '60,επιστρέφει και πάλι στον έλεγχο των επιχειρηματιών και των λόμπι. Το βιομηχανικό Χόλιγουντ θα εξαφανίσει, ως τη δεκαετία του '80, τους ανεξάρτητους ταραχοποιούς από τις τάξεις του.Κι αυτό που κάποτε φαινόταν να είναι μια αναπόφευκτη, απελευθερωτική επανάσταση θα κατέληγε να είναι ένα απλό ιστορικό παράδοξο, μια περίεργη σύντομη στιγμή που οι ελεύθεροι στοχαστές είχαν τα ηνία.

Eva Zevgoula